街头乞丐用粉笔画世界名画，手掌满是老茧，美院专家：毫无美感！ 街头的乞丐，形形，但大体上可以分为两种。一种，单纯依靠他人的同情心，靠施舍为生；另一种，则是凭借自身才华，吸引过路人心悦诚服地施舍。第二种乞丐，更多地是自食其力，他们用自己的才华与努力赢得尊重。这类人值得赞赏，他们的奋斗精神给人以触动。今天要说的这位街头乞丐，正是属于后者。用粉笔画世界名画、手掌上满是磨出的老茧，这样的他，无疑充满了非凡的才华和付出。他的努力，是他生存的支撑，是他为世界献出的美好。而美院的专家，却对他的画作提出了毫无美感的评价。那么，这些评论是否有道理？而这位街头乞丐，背后又有着怎样的不为人知的故事呢？
这位凭借画作获得关注的街头乞丐，名叫丛兰桂。丛兰桂是山东人，一位坚韧的老汉。年轻时，因左腿膝关节患恶性肿瘤，不得已进行截肢。生活给了他沉重的打击，但他并没有被命运压垮。为了不成为家人的负担，他选择了离家出走，开始了流浪生涯。二十多年来，他漂泊四方，过着没有固定住所的生活。刚开始，他像许多乞丐一样，依靠街头乞讨，试图通过博取路人同情来维持生计。然而，随着时间的推移，他逐渐改变了方式，开始用画作为自己赢得施舍。 长期在街头乞讨，他积攒了一些钱，用来参加素描培训班学习美术。大家都知道，美术培训班的费用不菲，然而丛兰桂的学习并不是依赖这些课程的，他更多的是自学。与大多数街头乞丐不同，他会在到达新的地方后，穿着破旧的衣衫，前往美术馆和博物馆汲取营养，欣赏经典名作，吸收其中的艺术精髓。这种不畏艰难、坚韧不拔的精神，令人钦佩。他凭借着这种孜孜不倦的学习态度，终于渐渐有所成就。虽然买不起高档的颜料，他用最简便的粉笔，依然能勾画出惊人的画作。渐渐地，他从最初单纯依靠博取同情的乞丐，转变为靠才华赢得尊重的街头艺人。
在空旷的街道上，他拿起粉笔，就开始了创作。每一次挥动粉笔，似乎都能感受到他浑身心力的倾注。丛兰桂画的世界名画，不仅栩栩如生，甚至带着一种油画的质感。他的画作逐渐得到路人的喜爱，许多人看到他的作品后，都愿意慷慨解囊。这位有身份的街头乞丐，靠才华赚得的尊重，最终让他在人们心中占有了一席之地。可是，最近有美院专家对他的作品提出了不同的看法，认为他的画作毫无美感。专家到底是如何看待丛兰桂的画作的呢？ 专家指出，绘画艺术对一个人的文化修养有着更为严格的要求。丛兰桂虽然画得生动逼真，但他的作品缺乏独创性，只是单纯的模仿。他的作品没有表现出个人的独立思想，缺乏对艺术的深入理解。专家表示，这种仅停留在模仿阶段的绘画作品，难以称为真正的艺术。就拿他画的蒙娜丽莎来说，他已经画了六七年，一直是那个样子，几乎没有任何变化。这位自学成才的乞丐，虽然崇拜梵高、毕加索等大师，但他始终未能超越他们的作品，始终只是依赖模仿。因此，专家认为他的作品缺乏美感，艺术性不足。 尽管丛兰桂的画作具有很强的技巧性，且看得出他对绘画有着深厚的热情，但绘画艺术本身是一项崇高的事业，单单依靠喜欢是远远不够的。真正的艺术作品，不仅要有技巧，还需要有深刻的思想内涵和个人特色。从这个角度看，专家批评他的画作毫无美感并非毫无道理。事实上，这一观点也得到了部分网友的认同。 然而，尽管丛兰桂的画作在艺术性上存在不足，但不可否认的是，他依靠自己的才华，赢得了他人的尊重。他以坚韧的精神，用粉笔为街头绘出美丽的世界，赢得了路人的施舍。这样的自强不息的精神，值得我们每个人的敬佩和学习。返回搜狐，查看更多